jueves, 1 de diciembre de 2016

Nominados a los Premios Feroz

Malena Alterio y Antonio de la Torre anuncian las nominaciones a los Premios Feroz 2017 desde la Casa de América


CINE
Mejor drama
- 'El hombre de las mil caras'
- 'Julieta'
- 'Un monstruo viene a verme'
- 'Que dios nos perdone'
- 'Tarde para la ira'
Mejor comedia
- 'Kiki, el amor se hace'
- 'María y los demás'
- 'La noche que mi madre mató a mi padre'
- 'La puerta abierta'
- 'El rey tuerto'
Mejor dirección
- Pedro Almodóvar, 'Julieta'
- Raúl Arévalo, 'Tarde para la ira'
- J.A. Bayona, 'Un monstruo viene a verme'
- Alberto Rodríguez, 'El hombre de las mil caras'
- Rodrigo Sorogoyen, 'Que dios nos perdone'
Mejor actriz protagonista
- Anna Castillo, 'El olivo'
- Bárbara Lennie, 'María (y los demás)'
- Carmen Machi, 'La puerta abierta'
- Emma Suárez, 'Julieta'
- Adriana Ugarte, 'Julieta'
Mejor actor protagonista
- Roberto Álamo, 'Que dios nos perdone'
- Eduard Fernández, 'El hombre de las mil caras'
- Alain Hernández, 'El rey tuerto'
- Lewis MacDougall, 'Un monstruo viene a verme'
- Álex Monner, 'La próxima piel'
- Antonio de la Torre, 'Tarde para la ira'
Mejor actriz de reparto
- Ruth Díaz, 'Tarde para la ira'
- Marta Etura, 'El hombre de las mil caras'
- Rossy de Palma, 'Julieta'
- Terele Pávez, 'La puerta abierta'
- Candela Peña, 'Kiki, el amor se hace'
Mejor actor de reparto
- Carlos Santos, 'El hombre de las mil caras'
- Luis Callejo, 'Tarde para la ira'
- José Coronado, 'El hombre de las mil caras'
- Javier Pereira, 'Que dios nos perdone'
- Manolo Solo, 'Tarde para la ira'
Mejor guion
- 'El hombre de las mil caras', Alberto Rodriguez, Rafael Cobos
- 'Julieta', Pedro Almodovar
- 'Un monstruo viene a verme', Patrick Ness
- 'Que dios nos perdone', Isabel Peña, Rodrigo Sorogoyen
- 'Tarde para la ira', Raúl Arévalo, David Pulido
Mejor música original
- 'Cerca de tu casa' , Silvia Pérez Cruz
- 'El hombre de las mil caras', Julio de la Rosa
- 'Julieta', Alberto Iglesias
- 'Un monstruo viene a verme', Fernando Velázquez
- 'Que dios nos perdone', Olivier Arson
Mejor tráiler
- 'El hombre de las mil caras'
- 'Julieta'
- 'Kiki, el amor se hace'
- 'Un monstruo viene a verme'
- 'Que dios nos perdone'
Mejor cartel

- 'El hombre de las mil caras'
- 'Julieta'
- 'Kiki, el amor se hace'
- 'Un monstruo viene a verme'
- 'Tarde para la ira'


SERIES TV


Mejor drama
- 'El caso: Crónica de sucesos'
- 'Mar de Plástico'
- 'Merlí'
- 'El Ministerio del Tiempo'
- 'Vis a Vis'
Mejor comedia
- 'Qué fue de Jorge Sanz'
- 'Allí Abajo'
- 'Cites'
- 'La que se avecina'
- 'Paquita Salas'
Mejor actriz protagonista
- Maggie Civantos, 'Vis a vis'
- Marta Etura, 'La sonata del silencio'
- Aura Garrido, 'El Ministerio del Tiempo'
- Najwa Nimri, 'Vis a vis'
- Verónica Sánchez, 'El caso: Crónica de sucesos'
Mejor actor protagonista
- Pedro Casablanc, 'Mar de plástico'
- Brays Efe, 'Paquita Salas'
- Nacho Fresneda, 'El Ministerio del Tiempo'
- Fernando Guillén Cuervo, 'El caso: Crónica de sucesos'
- Rodolfo Sancho, 'El Ministerio del Tiempo'
Mejor actriz de reparto
- Belén Cuesta, 'Paquita salas'
- Inma Cuevas, 'Vis a vis'
- Alba Flores, 'Vis a vis'
- Cecilia Freire, 'Velvet'
- Cayetana Guillén Cuervo, 'El Ministerio del Tiempo'
Mejor actor de reparto
- Jaime Blanch, 'El ministerio del tiempo'
- Patrick Criado, 'Mar de plástico'
- José Sacristán, 'Velvet'
- Huga Silva, 'El Ministerio del Tiempo'
- Julián Villagrán, 'El Ministerio del Tiempo'

Las películas más nominadas:  'El hombre de las mil caras': 10 nominaciones,  'Julieta': 9 nominaciones, 'Tarde para la ira': 8 nominaciones,

Las series más nominadas:  'El Ministerio del Tiempo': 8 nominaciones,  'Vis a vis': 5 nominaciones, 'El caso: Crónica de sucesos': 3 nominaciones.


Antonio de la Torre será el maestro de ceremonias de la Gala de entrega de los Premios Feroz que se celebrará el lunes 23 de enero de 2017 en el Palacete de los Duques de Pastrana de Madrid. El guion correrá a cargo de Diego San José, José Antonio Pérez Ledo y Borja Echevarría, responsables de algunos de los programas y películas más exitosas de los último años.

Lectura de los Nominados de los Premios Goya en su 31 edición en sus 28 categorías



La actriz Natalia de Molina (Goya a la Mejor Actriz Protagonista por Techo y comida y Goya a la Mejor Actriz Revelación por Vivir es fácil con los ojos cerrados) y que tiene pendiente el estreno de Los del túnel; y el actor Javier Cámara (Goya al Mejor Actor Protagonista por Vivir es fácil con los ojos cerrados y Goya al Mejor Actor de Reparto por Truman) y que está en las  carteleras de cine con La reina de España y en TV con El joven Papadesvelarán los nombres de los aspirantes a las 28 categorías el próximo miércoles 14 de diciembre, a las 11:00 horas en la sede de la Academia, acompañados por la presidenta de la institución, Yvonne Blake, y la notario Eva Sanz.

En su edición 2016 se han presentado 155 películas, de las que 90 son de ficción, 62 son documentales y 3 de animación. También concurren 16 cintas iberoamericanas, 58 largometrajes europeos y 33 cortometrajes.


La entrega de galardones tendrá lugar la noche del 4 de febrero.

sábado, 22 de octubre de 2016

Las Furias, de Miguel de Arco, inaugura la 61 Semana Internacional de Cine de Valladolid

La Sección Oficial de la 61 Seminci, que se celebra del 22 al 29 de octubre, incluye este año 18 largometrajes que, como es tradición en la Seminci, mezclan los últimos trabajos de realizadores de gran trayectoria, con primeros o segundos trabajos, y cineastas de reconocido prestigio que participan por primera vez en el festival.

La película Las Furias, de Miguel de Arco, inaugura la 61 Semana Internacional de Cine de Valladolid, edición que presentará en su Sección Oficial los últimos trabajos de Goran PaskaljevicDeepa Mehta o Yôji Yamada, así como Asghar FarhadiReza MirkarimiAnne Fontaine Paolo Virzì.

Las Furias, escrita y dirigida por Miguel de Arco, es la historia de Marga, una mujer de casi setenta años, que anuncia a sus tres hijos su intención de vender la casa de verano familiar con el propósito de emprender un largo y misterioso viaje, y los emplaza a pasarse lo antes posible para elegir muebles, enseres o recuerdos que quieran conservar. La película está interpretada por José SacristánMercedes SampietroBárbara LennieGonzalo de Castro,Emma SuárezPere ArquilluéCarmen MachiAlberto San Juan,Macarena Sanz y Elisabet Gelabert.

El cine español estará representado en la Sección Oficial por La madre, coproducción entre España y Rumanía dirigida por Alberto Morais (Las olasLos chicos del puerto). El largometraje, interpretado por Javier Mendo, Laia Marull y Nieve de Medina, cuenta la historia de Miguel, un chico de 14 años, a punto de volver a entrar en un centro de menores. Obligado a refugiarse en casa de un ex amante de su madre, su única obsesión es volver con ella, pero ésta desaparece súbitamente. 

Destaca Deepa Mehta, realizadora india que ha presentado en Seminci varios de sus trabajos, como Sam y yo (1991), Freda y Camilla (1994), Agua (Premio de la Juventud, 2005), Hijos de la medianoche (Premio a la Mejor Fotografía, 2012) y Beeba Boys, estrenada el pasado año en el festival. Con Anatomy of Violence, Mehta explora en la naturaleza de la violencia a través del caso real de una joven agredida en un autobús por seis hombres en Nueva Delhi. 

El director más premiado junto a Bergman en Seminci, Goran Paskaljevic -Espiga de Oro por La otra América (1995), Optimistas (2006) y Honeymoons (2009)- regresa al festival con Dev Bhoomi (Land of The Gods). El realizador plantea en esta ocasión el retorno de un hombre a su pueblo natal en el Himalaya tras 40 años de ausencia. Se trata de un viaje no solo geográfico sino también espiritual, que Paskaljevic dedica a los habitantes de esta zona del norte de la India, devastado en el año 2013 por las inundaciones. 

Kazoku wa Tsuraiyo (What A Wonderful Family!), del japonés Yôji Yamada, es la primera comedia del director en 20 años y se centra en lo que sucede en una familia de clase media cuando los abuelos deciden divorciarse. Los ocho actores que dan vida a los miembros de esta familia son los mismos con los que trabajó en su anterior film, Una familia de Tokio, que obtuvo la Espiga de Oro en el año 2013.

Forushande (The Salesman), es el séptimo largometraje del director iraní Asghar Farhadi, film con el que logró el premio al Mejor Guion en el Festival de Cannes. Farhadi es el creador de títulos como Nader y Simin, una separación, El pasado o A propósito de Elly, con el que logró el premio al Mejor Director en el Festival de Berlín (2009).

La Pazza Gioia (Like Crazy), nueva película del realizador y guionista italiano Paolo Virzì, sobre la impredecible amistad de dos mujeres, ambas pacientes en una institución mental, que huyen juntas para evitar el tratamiento al que deben someterse y arreglar asuntos pendientes. Virzì es autor de once filmes, entre ellos La bella vita (1994), La prima cosa bella(2010) e Il capitale umano (2013).

La Seminci también incluye en su programación el largometraje El ciudadano ilustre (The Distinguished Citizen), de los directores Mariano Cohn y Gastón Duprat, presentado recientemente en el Festival de Venecia y cuyo protagonistaÓscar Martínez, se ha alzado con la Copa Volpi a la mejor interpretación. El actor da vida a un escritor argentino Premio Nobel de Literatura que, residente en España, ha triunfado escribiendo sobre su pueblo natal, Salas, lugar que dejó hace tres décadas. Desde allí, le invitan a recibir la medalla de Ciudadano Ilustre y decide aceptar la propuesta y regresar de incógnito unos días a su pueblo. Nada será lo que espera ni lo que a primera vista parece. 

La directora y actriz Anne Fontaine presentará Les Innocentes (Agnus Dei). Es autora de títulos premiados como Entre ses mains y Coco, de la rebeldía a la leyenda de Chanel, nominada a los Premios Cesar y Bafta. Basada en hechos reales, la historia transcurre en el año 1945, finalizada la Segunda Guerra Mundial, y sus protagonistas son las hermanas de un convento cerca de Varsovia que sufren el acoso y los ataques sexuales del Ejército Rojo.

En Dokhtar (Daughter), el director iraní  Reza Mirkarimi plantea un dilema cada vez más presente en la sociedad iraní: tradición frente a modernidad. Para ello, se centra en la figura de una adolescente y el conflicto generacional que ésta tiene con su padre cuando quiere independizarse. Este largometraje logró el premio a la Mejor Película en el Festival de Moscú. 

King of the Belgians es la cuarta película conjunta de los directores belgas Peter Brosens yJessica Woodworth, tras Khadak (2006), Altiplano (2008) y La quinta estación (2012), título este último con el que lograron el Premio Especial del Jurado, Fipresci y el de la Juventud de Seminci. El protagonista de esta comedia es el rey belga que, de visita oficial en Estambul, debe volver urgentemente a su país para evitar el colapso de la nación. La salida se complica y, acompañado por un cineasta inglés y un grupo de músicos, él y su séquito logran cruzar la frontera e iniciar su viaje de regreso a través de los Balcanes.

Mae só há uma (Don’t Call Me Son) es el quinto largometraje de la directora y guionista brasileña Anna Muylaert, autora, entre otras, de Que horas ela volta? (The Second Mother), premio del Público en la sección Panorama del Festival de Berlín. El protagonista es un joven estudiante que vive con su madre soltera y su hermana, y un día descubre que fue robado al nacer y nada volverá a ser igual en adelante. 

Réparer les vivants (Heal The Living) es el tercer largometraje de la directora Katell Quillévéré, tras Un poison violent (2010) y Suzanne (2013). Basado en la novela deMaylis de Kerangal, describe el viaje del corazón de Simon, un joven víctima de un grave accidente y con muerte cerebral, hacia el cuerpo de Claire, una mujer que se mantiene con vida gracias a un desfibrilador, retratando con profundidad a las diferentes familias que se ven implicadas en este proceso. 

La Sección Oficial presenta cinco largometrajes que optan al Premio ‘Pilar Miró’ al Mejor Nuevo Realizador (primeras y segundas películas), entre ellas, el largometraje de inauguración Las Furias, ópera prima de Miguel del Arco.

Aquarius, segunda película del brasileño Kleber Mendonça Filho, con la que participó en la pasada edición del Festival de Cannes. Protagonizada por Sonia BragaHumberto Carrao y Maeve Jinkings. El realizador denuncia en este filme la especulación inmobiliaria en la ciudad de Recife a través del personaje de Clara, una crítica musical que a sus 60 años se niega a abandonar su casa.

Eshtebak (Clash), es el segundo largometraje del director Mohamed Diab, destacado guionista egipcio que debutó en la dirección con Cairo 678. Su segundo largometraje, se desarrolla dentro de un furgón policial en los días posteriores al golpe de estado de Abdelfatah al Sisi contra el islamista Mohamed Mursi en 2013. En él permanecen retenidos partidarios y detractores de Mursi y dos periodistas de una agencia de prensa internacional. Eshtebak (Clash) es candidata por Egipto al Oscar a la Mejor Película de habla no inglesa.

El título colombiano La ciénaga entre el mar y la tierra (Between Sea and Land), sobre un hombre enfermo postrado en su cama y su madre que lo cuida, supone el debut en la dirección del actor Manolo Cruz y el realizador Carlos del Castillo. La película recibió dos premios en el Festival de Sundance: el del público y una mención por las interpretaciones de sus protagonistas, Vicky Hernández y Manolo Cruz.

Por último, Inhebek Hedi, ópera prima del director de origen tunecino Mohamed Ben Attia, con la que obtuvo el premio a la Mejor Primera Película en la Berlinale. El protagonista es Hedi, un joven resignado a la vida que su madre y su hermano han trazado para él. La semana que va a celebrar el casamiento que ambos le han organizado, conoce a una joven que le obliga a replantearse su forma de vida.



miércoles, 19 de octubre de 2016

Presentadas las películas iberoamericanas de la 31 edición de los premios Goya


Yvonne Blake, presidenta de la Academia, y Manuel H. Martín, director del Festival de Cine Iberoamericano de Huelva, han anunciado los 16 filmes preseleccionados.

Argentina presenta El ciudadano ilustre, de Mariano Cohn y Gastón Duprat.

Bolivia Carga sellada, de por Julia Vargas.

Brasil Boi neon, de Gabriel Mascaro

Chile Aquí no ha pasado nada, de Alejandro Fernández.

Colombia Anna de Jacques Toulemonde

Costa Rica Entonces nosotros,  de Hernán Jiménez

Cuba El acompañante, de Pavel Giroud

Ecuador Alba,  de Ana Cristina Barragán.

México Las elegidas, de David Pablo

Panamá Salsipuedes, de Ricardo Aguilar y Manolo Rodríguez

Perú Como en el cine, de Gonzalo Ladines

Portugal Cartas da guerra, de Ivo Ferreira

Puerto Rico Fragmentos de amor, de Fernando Vallejo.

República Dominicana La familia Reyna, de Francisco Rodríguez

Uruguay Clever, de Federico Borgia y Guillermo Madeiro


Venezuela Desde allá,  de Lorenzo Vigas.

                    

martes, 18 de octubre de 2016

El Hocus Pocus Festival Internacional Mágico de Granhada cumple 15 años contruyendo Magia

El festival se celebrará del 19 al 27 de noviembre en diferentes espacios escénicos de Granada y vinculará esta edición a la Arquitectura
La organización prepara una serie de actos de recorrido histórico entre los que se encuentra la exposición “Construyendo Magia” donde se recrea los 15 años del festival. Jorge Blass, que participó en la primera edición, presentará su nuevo espectáculo.
El Hocus Pocus Festival Internacional Mágico de Granhada cumple 15 años, un aniversario muy especial que quiere celebrar con muchas sonrisas y con actos especiales que recuerden las pasadas ediciones.
Desde su primera edición, Hocus Pocus tomó un sentido temático que vinculase el Ilusionismo con el entorno del ser humano. Sus primeras ediciones se dirigieron a los cinco sentidos, las puertas que utiliza el ser humano en su contacto con el mundo: desde la vista al oído pasando por el olfato, el gusto y el tacto , que sirvieron para engarzar la programación en sus primeros cinco años. Posteriormente el Festival dedicó sus siguientes cuatro años de existencia a reflejar el mundo que se nos aparece a través de los sentidos, de esa manera, los cuatro elementos de la naturaleza: aire, tierra, agua y fuego. Presentados los sentidos y los elementos, Hocus Pocus afronta la transformación que el ser humano hace de su entorno a través de las siete artes. El ciclo “artístico” prosiguió en pasadas ediciones con temáticas dedicadas a la escultura, cine, pintura, danza, literatura y este año estará dedicado al arte de la Arquitectura, por eso el lema principal del Festival en 2016 será “Construyendo Magia”.
Entre los actos previstos, el Festival organizará durante todo el mes de noviembre “15 años de Magia”, una exposición callejera que recorrerá a través de carteles y fotografías de las diversas ediciones y textos explicativos qué es el Festival, qué ha significado y significa en el mundo del ilusionismo internacional y cuáles son las líneas maestras que lo han conducido  desde su fundación hasta ahora. Todo un recorrido histórico de la vida del Festival que el viandante podrá observar en la Avda de la Constitución de la ciudad.
En diferentes espacios escénicos de Granhada se presentarán interesantes espectáculos de ilusionistas y compañías nacionales e internacionales que engloban las distintas disciplinas del género, la magia escénica, la de salón y la magia de cerca. Haciendo eco de la historia, no podría faltar en este aniversario uno de los artistas hoy más importantes en este arte y que vio nacer al Hocus Pocus en su primera edición repitiendo en alguna que otra, el madrileño Jorge Blass, que presentará su espectáculo “El Arte de la Magia”. Y no será el único.
La educación y la enseñanza también estarán presentes, las jornadas dirigidas específicamente al sector e impartidas por los profesionales participantes seguirán su curso en la sala La Expositiva.

En diciembre se realizará la extensión por la provincia con el apoyo de la Diputación de Granada consiguiendo que el ilusionismo llegue a todos los territorios provinciales.

lunes, 17 de octubre de 2016

Swiss Army Man, de los directores Daniels ha resultado ganadora de la 49ª edición del Sitges - Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya


El Premio Especial del Jurado ha recaído en la película ‘La autopsia de Jane Doe (The Autopsy of Jane Doe)’, mientras que el Gran Premio del Público ha sido para la coreana 'The Handmaiden'.

Swiss Army Man, película americana de los directores Daniels (Dan Kwan, Daniel Scheinert) ha resultado la ganadora de la 49ª edición del Sitges - Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya. La otra gran ganadora con dos premios –el Citizen Kane a la Mejor Dirección Novel y el del Jurat Carnet Jove– ha estato Grave (Crudo), de la novel Julia Ducournau. El jurado de la 49ª edició del Festival de Sitges ha galardonado también el guión de Jeremy Slater por la cinta Pet y la dirección del coreno Yeong Sang-ho por Train to Busan. Las interpretaciones masculina y femenina las han obtenido respectivamente Daniel Radcliffe por Swiss Army Man y Sennia Nanua por Melanie. The Girl with all the Gifts. 

Además del Premio a la Mejor Dirección, la coreana Train to Busan también se ha llevado el Premio a los Mejores Efectos Especials, a la vez que otra película coreana, The Wailing (El extraño) ha obtenido el Premio a la Mejor Fotografía. En la sección Panorama, la votación del público asistente al Festival ha decidido que la Mejor Peelícula sea I Am not a Serial Killer del irlandés Billy O’Brien.

Sección Oficial Fantàstic Sitges 49ª 
Premio Mejor Película: SWISS ARMY MAN, de Daniels
Premio Especial del Jurado: LA AUTOPSIA DE JANE DOE (THE AUTOPSY OF JANE DOE), de André Øvredal 
Premio Mejor Dirección (patrocinado por Gas Natural Fenosa): Yeong Sang-ho, por TRAIN TO BUSAN 
Premio Mejor Interpretación Femenina: Sennia Nanua, por MELANIE. THE GIRL WITH ALL THE GIFTS 
Premio Mejor Interpretación Masculina (patrocinado por Autolica – Mercedes Benz): Daniel Radcliffe, por SWISS ARMY MAN 
Premio Mejor Guión: Jeremy Slater, por PET 
Premio Mejores Efectos Especiales: Jung Hwang-su, por TRAIN TO BUSAN 
Premio Mejor Fotografía: Hong Kyung-pyo, por EL EXTRAÑO (THE WAILING)
Gran Premio del Público (patrocinado por La Vanguardia): THE HANDMAIDEN, de Park Chan-wook
  
Premio Mejor Cortometraje Sección Oficial Fantàstic 
CURVE, de Tim Egan
Mención especial a LIMBO, de Konstantina Kotzamani

Premio José Luis Guarner (Jurado de la Crítica) 
THE NEON DEMON, de Nicolas Winding-Refn
  
Premio Citizen Kane a la Mejor Dirección Novel 
Julia Ducournau, por GRAVE (CRUDO)

Premio Jurado Carnet Jove a la Mejor Película
GRAVE (CRUDO), de Julia Ducournau
Menciones especiales a THE LURE, d’Agnieszka Smoczynska y SWISS ARMY MAN, de Daniels
  
Noves Visions ONE 
UNDER THE SHADOW, de Babak Anvari 
Mención especial a PREVENGE, de Alice Lowe 

Noves Visions PLUS 
A DRAGON ARRIVES, de Mani Haghighi 
Mención especial a ARE WE NOT CATS, de Xander Robin 
Premio Mejor Cortometraje Noves Visions Pequeño Formato: LA FEMME ET LE TGV, de Timo Von Gunten
  
Panorama Fantàstic 
I AM NOT A SERIAL KILLER, de Billy O'Brien  

Òrbita 
LO CHIAMAVANO JEEG ROBOT, de Gabriele Mainetti
  
Focus Àsia 
EL EXTRAÑO (THE WAILING), de Na Hong-jin 
Mención especial a DEAREST SISTER, de Mattie Do
  
Anima’t 
Premio Mejor Película: YOUR NAME, de Makoto Shinkai 
Premio Mejor Cortometraje: DARREL, de Marc Briones y Alan Carabantes
  
Midnight X-Treme 
IT STAINS THE SANDS RED, de Colin Minihan 

Brigadoon
ARCANA, de Jerónimo Rocha
  
Méliès d’Argent 
Premio Mejor Película Europea SOFC 49: GRAVE (CRUDO), de Julia Ducournau 
Premio Mejor Cortometraje Europeo SOFC 49: DAWN OF THE DEAF, de Rob Savage  

Blood Window 
1974, de Victor Dryere
  
Premis SGAE Nova Autoria 
Premio Mejor Guión: EN LA AZOTEA, de Miguel Casanova y Damià Serra 
Premio Mejor Direcció-Realització: CABEZA DE ORQUÍDEA, de Violeta Blasco, Germán Andrés López, Carlotta Napolitano, Angélica Sánchez y Claudia Zegarra 
Premio Mejor Música Original: ROGER, de Jan Fité 

Premio IV Laboratorio de Escritura de Guión Cinematográfico: LOS INVITADOS, de Carla Guimarães